诞生70年，“浪子”首次来华

　　10月12日，第24届北京国际音乐节将迎来今年的歌剧大戏《浪子的历程》，指挥家张洁敏将携手上海交响乐团、上海音乐学院合唱团，以及由夏侯金旭、周正中、李晶晶、韩音培等中国青年歌唱家组成的实力阵容，演绎这部斯特拉文斯基经典名作。这也将是《浪子的历程》首演迄今70年来，首次在中国奏响。

　　从1998年首届音乐节开始，歌剧就成为了北京国际音乐节舞台上最具分量的表演形式。从2002年第五届音乐节上演贝尔格的表现主义歌剧《璐璐》开始，音乐节便高歌猛进，一马当先，成为国内歌剧舞台的拓荒者。这其中最令人印象深刻的莫过于2005年第八届北京国际音乐节上，德国作曲家瓦格纳的恢弘四联剧《尼伯龙根的指环》实现了里程碑式的中国首演。而自此之后，《唐豪瑟》《帕西法尔》《纽伦堡的名歌手》《特里斯坦与伊索尔德》(舞台版)相继登场，音乐节成为国内瓦格纳歌剧首演次数最多的艺术舞台。

　　不仅如此，2006年音乐节借俄罗斯伟大作曲家肖斯塔科维奇百年诞辰之机，又为观众献上了《姆岑斯克县的麦克白夫人》的中国首演，而另一位德国浪漫主义歌剧大师理查.施特劳斯的《玫瑰骑士》《阿里阿德涅在拿索斯》《艾莱克特拉》也都相继在音乐节亮相。甚至连巴洛克歌剧亨德尔《塞魅丽》、蒙特威尔第的《奥菲欧》等也都成为音乐节首演歌剧板块中的一抹亮色。

　　在经典歌剧剧目轮番呈现的同时，北京国际音乐节近些年来把焦点更多地对准了20世纪现代主义歌剧，并首当其冲地推出英国作曲家本杰明·布里顿的作品，《诺亚的洪水》《彼得·格赖姆斯》之后，完整舞台版的《仲夏夜之梦》进入了观众的视野。在北京国际音乐节看歌剧，已经成为了北京乐迷的习惯，能够在北京国际音乐节看到的世界歌剧前沿景象，更是满足了观众们对歌剧艺术的无限期待。

　　1951年9月11日，作曲家斯特拉文斯基亲自担任指挥，在威尼斯完成了自己的歌剧新作《浪子的历程》。这部歌剧承袭了斯特拉文斯基所秉承的新古典主义创作风格，在音乐的创作中模仿了珀塞尔、亨德尔等巴洛克时期的歌剧创作大师。

　　作为20世纪初最重要的作曲家、现代音乐的伟大先锋，斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《彼得鲁士卡》《火鸟》和《春之祭》最为当代观众所熟悉。而在歌剧创作领域，斯特拉文斯基也是一位极具探索精神的作曲大师，《浪子的历程》以新古典主义的视角，将巴洛克音乐与现代音乐相结合，受到了观众的热烈欢迎，这部歌剧也成为了斯特拉文斯基的代表作。首演70年后，这部经典作品终于迎来了在中国的首次上演。北京国际音乐节在过去24年中呈现了近30部首次在中国上演的歌剧作品，这一名单因为《浪子的历程》的加入而得到了进一步的拓展。

　　本次演出的歌唱阵容全部由中国青年歌唱家担纲，这些青年歌唱家长期活跃在中国和世界歌剧舞台，拥有丰富的歌剧演出经验，虽然《浪子的历程》是首次在中国上演，但演出阵容中不少歌唱家都已经演唱过这部经典歌剧。集结中国优秀青年歌唱家，演绎经典歌剧名作，不仅为观众呈现歌剧艺术的魅力，也将为业内外展现中国歌剧事业的未来之光。(林雨萱)