原创话剧《上甘岭》传承“上甘岭”的满腔热血

　　“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸……”当这段经典的红色旋律响起，人们总会回想起70年前抗美援朝战争的悲壮历史。10月1日，在上海保利剧院的舞台上，原创话剧《上甘岭》迎来了首演。在谢幕的一刻，歌手阿云嘎登台献唱，全场观众挥动手中红旗，集体起立、自发与台上演员共同合唱歌曲《我的祖国》，构成动人一幕。

　　这部作品并不是对电影《上甘岭》的舞台平移，而是重新挖掘中国抗美援朝战争中有名有姓的烈士事迹，抱着回望历史、再造经典的决心创造的全新戏剧故事。2020年是纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年。当年我军和敌军实力相差悬殊，但我们为什么坚持要打这场战争？什么是坚守的力量？11月7日和8日，话剧《上甘岭》将在天津大剧院进行两场演出，相信这部话剧会带给你答案。

　　狭小坑道内的日夜坚守

　　没有人是天生的英雄

　　“撑不过一天也得撑！撑一小时一分钟一秒也得撑！”炊事员老马手中举着那面已经被子弹打得千疮百孔的连旗，迈着沉重的步伐一步步爬上阵地的山头。子弹从他的身边飞过，一颗颗炮弹在他身旁炸开，可是他感觉不到害怕，他的心仿佛也被战争的炮火点燃，这团熊熊的火焰包围着他，带给他前所未有的勇气。

　　在那条狭窄的坑道中，会说山东快书的炊事员老马、唯一一位女性卫生员林兰、一位“不速之客”意外被俘的美国伤员和11名志愿军战士，在断水断粮、弹药缺乏、与组织失去通讯联系的恶劣条件下，顽强对抗敌人，奋力坚守阵地，从一个连打到一个排，再到一个班，最后只剩一个人坚守到胜利。话剧《上甘岭》再现了70年前，在抗美援朝战争中那些平凡却伟大的革命先烈的英雄事迹。

　　2020庚子年，注定是足以载入史册的不平凡之年。面对前所未有的困难挑战，原创话剧《上甘岭》于2020年10月1日于上海保利大剧院隆重首演，这是一部以70年前抗美援朝战场上最为平凡的普通志愿军人的真实事件为基础，改编而成的原创剧目。

　　为隆重纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年，迎接2021年中国共产党成立100周年，由北京巨龙世纪文化艺术有限公司、仙童国际戏剧文化（北京）有限公司、北京保利剧院管理有限公司、大麦Mailive、北京知梦文化影视传媒有限公司共同出品，由著名表演艺术家黄宏担任艺术总监、编剧，天津北方演艺集团有限公司副总经理钟海担任艺术监制，制作人李东、北京巨龙世纪文化艺术有限公司董事长刘忠魁领衔制作，中国国家话剧院导演李任执导了这部原创话剧《上甘岭》。

　　上甘岭战役不是抗美援朝战争中最大的战役，却是其中最为艰苦的战役：每平方米的土地上就有76枚炮弹爆炸，我方阵地山头被炮火削低两米炸成焦土；在2019年中华人民共和国成立70周年阅兵仪式上，一面有着381个弹孔的红旗接受检阅，它就出自于上甘岭战役；国人从小即熟知的烈士英雄黄继光、孙占元也牺牲在上甘岭战役中。在国人心中，“上甘岭”是耳熟能详的，更是深入人心的。

　　在这场残酷的战争中，牺牲了很多人，也涌现出了无数的英雄形象。而话剧《上甘岭》却将焦点放在了一个毫不起眼的小人物身上，由著名表演艺术家黄宏饰演的炊事员老马，是一个胆小怕死、顶着大锅上前线的人，可当他看到身边的战友一个个倒在血泊中，他的思想发生了转变，命运也由此产生了变化，最终独自迎着敌人猛烈的炮火将红旗插到表面阵地，吸引敌人的火力，为增援部队赢得了宝贵的进攻时机。

　　当被问及为何要塑造这样一个人物时，导演李任向记者阐明了这背后的深意：“炊事员老马其实是有人物原型的，那就是著名的山东快书表演艺术家高元钧大师，剧中有的情节就是他当年在赴朝慰问时真实经历过的事。在上甘岭战役中，有很多像老马这样的普通志愿军人，他们不是天生就是英雄，但是为了国家，他们走上了战场，扛起了枪，甚至付出了自己宝贵的生命，这些最勇敢的人才是我们心中真正的英雄。”在话剧《上甘岭》中没有说教式的故事，也没有壮烈牺牲的英雄，有的只是一群像我们一样有家有业平凡的人，奔赴战场后每个人都成了不畏牺牲的超级英雄。

　　用“上甘岭精神”进行创作

　　只有真实才是最能打动人的

　　“我觉得我们这个剧组也有一种‘上甘岭精神’。”这是导演李任在话剧《上甘岭》首演后说的第一句话。从去年10月中旬开始酝酿筹备，一直到今年7月23日才正式启动排练，再到10月1日话剧正式首演。一场疫情让这部话剧的“工期”耽误了近半年，但全体主创人员克服了困难，最终让上甘岭战役的经典故事继电影版之后，又有了话剧版。

　　在确立全新创排话剧《上甘岭》后，随着对上甘岭战役的深入了解，主创人员都受到了极大的震撼。远不敌美国部队的武器、断水断粮的坚守、密不透气的坑道中恶劣的卫生条件，以及无数无名英雄的惨烈牺牲……种种情景，让大家在创作时数度哽咽，在深刻理解上甘岭传递出的“坚守、奉献、牺牲”的精神后，即使面临着严峻的疫情考验，大家戴着口罩召开了将近20余次创作会议。“第一次创作会议是在今年1月21日，虽然疫情来袭，但我们的创作脚步并未停止，通过电话、视频等方式，我们把剧本改了又改、磨了又磨，力求精益求精。”李任说。

　　对经典故事的“再叙述”，并不是件易事，再加上又是红色题材，更是难上加难。电影版《上甘岭》可谓是人尽皆知的经典作品，观众对故事的熟悉程度往往不输主创；其次，红色经典故事也难以像侦探故事、悬疑故事那样设置悬念、吊人胃口。在这样的前提下，怎么才能把观众带入全新的故事场景，让观众愿意看下去？

　　“无意超越前作，只想做出不一样的精品。”话剧《上甘岭》导演李任说，事实上上甘岭战役中能提炼的细节、故事、人物有很多，电影版《上甘岭》对之进行了高度浓缩和艺术处理，除了那些内容，依然有很多内容是从未呈现在观众面前的，话剧版《上甘岭》的创作空间并不小。“我们通过用心提炼，完全有信心做出一个不一样的‘上甘岭’故事，和电影版相比，话剧版有超过九成内容是全新创作的。”

　　但全新创作并不意味着杜撰，在李任看来，只有真实才是最打动人的，“剧中的人物当然是虚构的，但也可以说是真实的：每个人物都是一类真实人物群像的浓缩凝练。例如剧中胡云峰的人物原型，就是上甘岭战役中号称‘冷血兵王’的胡修道，他一个人坚守阵地，打退敌人41次冲锋，消灭敌人280余人，也是被授予朝鲜民主主义人民共和国一级国旗勋章中活着回来的三个人之一。上甘岭战役的残酷，战火纷飞中人性的光芒，这些东西不需要喊口号、不需要编造，真实的东西最有力量，最能打动人。”

　　真实意味着贴近，可剧组中不少演员都是“90后”，也没有当过兵，怎么才能演好20世纪50年代的军人？为了让这些年轻演员能更贴近军人气质、展现军人面貌，在正式开始排练前，剧组全体演员还特地进行了为期一周的军训。当时是7月底、8月初，正是一年中最热的时候，为了让演员们身临其境体验当年志愿军战士在坑道内闷热缺氧的状态，剧组在三伏天关闭空调，对演员进行高强度的形体训练；为了让演员知道缺水断粮是什么感受，剧组曾在一段时间内要求演员不吃饭菜反而选择压缩饼干，大汗淋漓、干渴难耐却一天只能喝一瓶水。最“极端”的一次，是一整个上午让16个演员分喝一瓶水，大家用瓶盖，一盖一盖地喝。军训中，演员们真正走进军营，全身心投入训练：清晨六点晨跑，夜里遇突袭要紧急集合，还要接受手榴弹投掷、穿越障碍、格斗、持枪卧倒、匍匐前进、屈身前进等练习。

　　这次特殊的军训，让演员们迅速找到了人物的状态，通过一个月的排练，话剧《上甘岭》最终正式搬上舞台，与观众们见面。但在李任看来，这只是“万里长征第一步”，还并不能放松，“话剧不同于电影，电影拍完之后，每个影院看到的片子都是一样的，演员也不用再工作；而话剧之后要面对的每个剧院、每批观众都不一样，我们必须呈现出同样高品质、规范化的细节。之后我们会继续努力，为大家呈现出有质感的、全新的上甘岭战役故事。”

　　“顶级”配置集结《上甘岭》

　　打磨具“大片气质”的红色经典剧目

　　话剧《上甘岭》首次全国巡演已接近尾声，收获好评无数，除故事情节感人，演员表演精湛外，本剧还有一大看点，那就是现场所呈现出的极其震撼的舞台效果。在话剧创作之初，导演李任就提出要打造一场前所未有的视觉奇观，让观众在话剧的舞台上也能看到像在电影院里一样“大片”的效果，“以往话剧的舞台上都是文戏文做，武戏也只能文做，但这次我想做一回大胆的尝试，我邀请了很多专业的团队来进行研发，我希望能够将战争的那种刺激的视觉语言传达给观众，带给观众身临其境的感觉。”

　　提到“大片”，人们心中想到的多是恢宏巨制的电影大片，早在年初筹建制作团队时，制作人李东及刘忠魁便力邀业内顶尖且跨界的“大腕”于话剧《上甘岭》中集结，也为这部话剧带来了“大片气质”。

　　本剧由著名表演艺术家黄宏担任艺术总监，联合青年编剧庄一共同创作剧本，中国国家话剧院李任担任导演，曾与张艺谋数次合作的国家大剧院舞美总监高广健担任舞美设计，电影《荆轲刺秦王》服装造型获奖设计师莫小敏担任服装造型设计，当代艺术家丰江舟担任多媒体设计，歌曲《红旗飘飘》的作曲李杰担任音乐总监，话剧《战马》中的刘晓邑团队担任动作设计，此外剧组还邀请到电影《我和我的祖国》《八佰》中的特效团队负责此次舞台剧目的爆破特效。如此跨界阵容可谓业内舞台剧制作团队的“顶配”，所有艺术家受邀后第一时间加入团队，怀着对“上甘岭”的满腔热血而来。

　　通过不断地调试和实验，最终舞台上呈现出了非常逼真的场景效果，这也是话剧舞台上一次全新的尝试。不仅仅是观众，就连演员对这样的视觉盛宴也是赞叹不已，剧中饰演四连连长的演员王雅迪说：“平时排练我们都是通过看图纸和导演对我们的表述来想象这会是怎样一种场面，但当我们真正站上舞台，感受到‘子弹’就从我们身边飞过，‘炸弹’就在眼前爆炸，那种极致的震撼一下就把我们带入到那个情境当中，仿佛我们是真实地置身在那样一个战争的环境中，对我们的表演也有着很大的帮助。”

　　11月7日和8日，话剧《上甘岭》将在天津大剧院进行两场演出，对于这次在天津的演出，导演李任表示非常期待，“都说天津的观众是最爱看戏，也是最懂戏的，如果我们的话剧能得到天津观众的认可，我相信会给我们以后的演出带来更大的信心，我们也会拿出最好的状态和最认真的态度来迎接这次在天津的演出，希望可以带给大家一个不一样的作品。”

　　随着剧本的愈发成熟，舞美装置的完善，以及全体主创的投入，我们有理由相信，这部“大片气质”的红色经典剧目将会更加好看！（徐雪霏）