90岁的《雷雨》为何受到当下观众的喜爱
舞剧《雷雨》剧照。 (演出方供图)
三十载的恩怨情仇,两代人的陈年往事,八个角色的复杂人生,共同构筑了被誉为“中国现代话剧成熟里程碑”的《雷雨》。今年是《雷雨》剧本发表90周年,一批各具特质的舞台作品陆续与观众见面:北京人艺版依旧鲜亮,上海戏剧学院教师版诚意十足,沪语版话剧推陈出新,舞剧《雷雨》别出心裁……
90岁的《雷雨》为何受到当下观众的喜爱?“《雷雨》对时代、对人性的揭示深刻而不直白。全剧没有一个多余角色,人物关系纠缠、错综,这是戏剧,乃至影视剧、文学的要义;台词几乎没有大段独白,洗练的对白精准体现了人物性格。”文艺评论家方家骏认为,《雷雨》剧本既有文学作品的阅读性,也具有舞台呈现的表演性。“好的艺术作品没有年代限制,不会随着岁月流逝而老化、过时。所谓‘经典’,就在于这层意义。”
不走寻常路,用肢体演绎雷雨夜
在一众“同题共答”作品中,舞剧《雷雨》当属“标新立异”的呈现。这部由上海东方艺术中心打造的新作将于7月25日在沪首演。上周末,舞剧《雷雨》在浦东新区群众文化艺术馆合成联排。记者赶到现场探班,看看主创和舞者们如何用肢体演绎矛盾爆发的雷雨夜。
《雷雨》的故事环环相扣,而舞剧则打破了原本的时间线,用多线条、多空间的方式重构戏剧。演出开篇展现支离破碎的家庭样态,八个角色一齐亮相,以交缠的肢体演绎人与人之间爱恨纠葛。而后,周萍挣扎着冲出人群,以他的视角窥视着潜藏深处的隐秘。“从学生时代开始,我就期待饰演周萍,最终在上海舞台圆梦了。”青年舞蹈家张傲月说,“与话剧相比,舞蹈长在抒情、拙于叙事。比如简单的‘我爱你’三个字,可能需要五分钟的舞段来表达。”为了增强戏剧感染力,他给周萍一角设计了特殊的“手舞”,“用手部姿势来放大脸部表情,凸显人物内心的迷茫”。
随着剧情展开,周朴园、蘩漪等角色一一登场,在不断推升着矛盾冲突的同时,放出了爱恨嗔痴的情感“猛兽”。“这是一次全新尝试,舞者不能模仿以往话剧或者影视作品中的人物,每一个人都要对角色建立自己的理解。”总编导赵小刚告诉记者,舞剧打破了聚焦大男主、大女主的常规设置,强化群像戏的演绎。在排练教室里,他甚至播放了一下午蔡依林的《骑士精神》,助力扮演四凤和鲁贵的青年演员开拓想象空间。在导演的启发下,鲁贵的饰演者徐立昂找到了自己的角色定位:“通过舞蹈节奏的变化从细微处调动表演情绪,让人物有了不一样的色彩。”
悲欢离合交织在《雷雨》的时空里,作曲关鹏以富有张力的音乐,描摹人物内心深处的爱恨和欲望。话剧基调带有强烈悲剧色彩,舞剧的音乐表达相对中性、克制,没有明显的叙事功能,给观众留下想象的空间。在尊重原著的基础上,主创大胆创新,挖掘出“第九个角色”。“舞剧以‘彩蛋’的形式引入新角色,不仅让人物形象更加饱满,还开掘出不同的哲学思考。”赵小刚认为,这部新作强调肢体冲击力,融合现代舞和古典舞,呈现人性美与悲剧美。“在创排中,我们秉持‘以舞带戏’的理念,为主要人物设计了歌剧咏叹调式的独舞舞段,希望观众能爱上‘舞’的本体。”
舞剧不走寻常路,却也未曾“魔改”,而是以现代美学重释《雷雨》,舞美、服装不落窠臼。舞台上没有具象的“周公馆”,取而代之的是一截俯视的回字形楼梯,成为通往角色灵魂深处的通道。“这个楼梯空间深邃而压抑,仿佛漩涡一般,牢牢‘吸’住了每一个人。剧中人深陷其中,他们的生命情感早已干涸枯萎,只剩下空洞的皮囊。”赵小刚说。青年舞蹈家沈徐斌在剧中饰演周朴园,在他看来,舞剧《雷雨》延伸到当下观众的内心世界,化为心灵愈合的药引,探寻对现代人精神秩序的建构。
多重创新表达,展现人性的美好与复杂
这几天,北京人艺的室内室外空间随处可见《雷雨》的印记——“戏剧大道”的《雷雨》剧本墙吸引观众驻足默念;多剧种《雷雨》影像展播涵盖了黄梅戏、吕剧、评弹、甬剧……今年“人艺之友日”的主题正是“雷雨”。上周末,上海宝山沪剧团携方言话剧《雷雨》率先亮相曹禺剧场。这部“讲上海话”的《雷雨》与北京人艺经典版、天津人艺版以及山东省话剧院全本版同台切磋,吸引不少年轻观众慕名而来。“方言是城市的味道,上海话是独特的、浪漫的,也是海派的、包容的。”剧团艺术总监、该剧主演华雯表示,能站在北京舞台,用上海话演一出《雷雨》,“本身就是一种肯定、一份荣耀”。
人们常说,“讲不完的曹禺,演不尽的《雷雨》。”近日,上海戏剧学院出品、濮存昕执导的教师版话剧《雷雨》在上戏实验剧院与观众见面。“上戏人”对《雷雨》倾注了极为深厚的创作情感。自1979年上海戏剧学院演绎《雷雨》开始,到2024年新版《雷雨》创排,这个经典剧目与上戏整整“相伴”45年。在此期间,7个版本的《雷雨》被赋予了多重角度的剖析与创新,从上戏小剧场演到了国家大剧院。新版《雷雨》的所有演员均是上戏表演系专业教师,他们以创新视角赋予角色更鲜活的生命力,展现人性的美好与复杂。
“演员们专注于人物塑造,通畅地用身心、语言和动作表达对角色的解读,观众会为新的发现感到震惊和满足。”濮存昕表示,“不重复”是自己一直以来的愿望,新版《雷雨》在序幕、尾声、布景和音乐等方面有不同呈现,每一个角色也有了新的人物底色。“蘩漪的苦并非外在渲染的神经质表象,她的生命交织着最残酷的爱和最不忍的恨。她的行为虽有许多矛盾,甚至走向极端,但其本质是对生活境遇的一种直面。”上戏表演系主任肖英重塑了蘩漪的形象,以一种崭新的视角展现了对生命深度的探索与表达。