「名家堂推荐」刘文：中国紫砂壶大师
他是一代瓷绘大师，紫砂壶篆刻大师
他是出身名门书香世家的文学宗师
他是陶瓷工艺美术界的泰斗巨擘
他是德高望重的德艺双馨艺术家
他是淡泊名利沉醉创作的大工匠
他是最顶级大型艺术丛书的编委
他是权威的收藏大家陶瓷鉴定家
他是桃李满天下的特聘艺术教授
他，便是中国瓷绘大师、广东省工艺美术大师刘文。
书香门第的文学大师
刘文，于1949年在上海出生。他的父亲曾经师从张大千，是上海资深的美术编辑、书画家。正因为有着这样的家庭背景，刘文从小便深受父亲的影响，小学即开始练字、学画，初在少年宫学习绘画，后入美术学校。
1970年，刘文于上海轻工业专科学校装潢设计专业毕业后南下广州。因父亲与上海众多文化及书画名流相熟，刘文得以经拜访这些前辈，观摩学习名家书画，在艺术生涯之初就汲取了丰盛的艺术营养，并受用终生。
在上海读书期间，刘文曾先后师从胡问遂、程十发、钱君匋等沪上书画大家学习书画创作，从他们身上学会了如何把握中国传统文化的精髓和意境的创造，可谓获益匪浅。早期在上海的经历，让刘文既掌握了丰富的艺术创作技巧，又培养了难得的艺术审美情趣和精神修养，为其艺术生涯打下了坚实的基础，使其日后能够在书画、工艺美术各个领域纵横驰聘，且游刃有余。
陶瓷工艺美术界的泰斗巨擘
从早期的书画创作到今日的陶瓷、紫砂制作，刘文在艺术领域的创作跨度颇广，并皆有建树。更难能可贵是，无论从事何种艺术创作，刘文的作品始终保持着自己独特的艺术风格，富有鲜明的艺术个性。他强调创作的随性自然，行笔畅达，浑然天成，朴实之中见秀美；其陶瓷彩绘清新淡雅，秀美飘逸，驰笔有度，层次分明，平和之中蕴神采。比如其金奖作品《久雨初晴图》，“崇山峻岭，江岸水榭，虚实相映，雾矇的山峰远树，若隐若现，树丛错落有致，俯仰生情，作品给人们优美、高雅、恬静、闲逸的境界”。
刘文无论其书画、陶瓷作品多文人气、讲意境，而文人精神与意境无疑是中国艺术灵魂的表现。所谓“意“者，为从艺者对生命、自然的思考，“境”实为对人生体验所能达到的一种高度。刘文的画追求文雅，他希望把笔墨抽象出来，让其减少变化，使线条很纯粹，找到了一种高逸的品味，不拘泥于对物象塑造而去追求一种意象，这就是他的文人化的艺术追求。
刘文的艺术创作给我们最大的启示：他能数十年来，一直植根于中国传统文化的沃土，把自己整个精力投入到对传统文化和时代精神的学习和感悟中，形成个人的人文艺术创作特点，他对艺术的最大贡献是他通过作品体现了在当今一个时尚的时代，如何展示中国传统文化的不朽魅力，他对学术的一种思考精神、创造精神，都令人感动。
德高望重的德艺双馨艺术家
刘文古道热肠，身为广东省工艺美术界的前辈，他特别重视工艺美术人才的培养和传统工艺美术的保护。身为广东省工艺美术协会总工艺美术师，为避免工艺美术从业者的技艺和修养相脱节的现象，他多次组织大量工艺美术师和民间艺人参加培训，学习系统的艺术理论。他曾主编《广东工艺》一刊，和编写《广东省传统工艺美术保护和发展》大型画册，对广东省工艺美术的发展起到推动作用。
在退休后，刘文仍身兼数职。凤凰出版传媒集团、江苏美术出版社的重点选题《中国工艺美术大师》大型系列丛书（50本）聘请担任编辑委员会委员，他还担任重建的广东省工艺美术研究所副所长一职。
淡泊名利沉醉创作的大工匠
即便事务繁忙，刘文依然热心创作，时常优雅的挥毫，时常优雅的作画，享受着一片恬静。他为广州市迎亚运治理沙河涌工程新建的天河北绿化景点的天寿亭题写匾额，撰写对联，为美化广州作出自己的一份贡献。在2010年穗、禅、肇同城工艺美术大展精品评比中，他刻制的紫砂壶《壶中自有新天地》被评为金奖，该壶刀法娴熟，疏密相间，层次分明，通过寥寥数笔勾画出宏伟的秋山，浩瀚的江水，一叶扁舟悠闲的荡漾在江上，给人一种宁静、清新，一种秋醉的感觉。其作品为众多书画爱好者和收藏家所喜爱，多次登门拜取，得之皆备感欣喜。与共和国同龄的刘文踏着闪亮的艺术之路勇往直前，其创作必如涓涓细流为人们的审美生活带来新感受。
桃李满天下的特聘艺术教授
2010年9月，刘文大师受聘于中山大学传播与设计学院，成了中山大学的特聘艺术教授，成功将民间工艺美术传承走进了大学课堂，为中国工艺美术的传承和发展做出了突出贡献。
