17岁少年独往宜兴求艺 重现陈鸣远“馆藏梅桩”

　　从零基础到脱颖而出

 

　　2007年，中学毕业就只身前往宜兴，那年他17岁。和其他17岁少年不同，孙长书已开始谋存生计。来宜兴找份工作，养活自己。机缘巧合下，经朋友介绍认识了周建辉老师。起初老师对每位学徒都有硬性基础要求，几经周折，他终于可以跟随老师学习制壶，这一切对他来说，来之不易。

 

　　讲解制壶理念

 

　　孙长书零基础，显然他要比别人更努力，才能继续留下来做壶。接下来的日子里，他起的格外早，睡的特别晚，勤加练习，不敢懈怠。短短一年便掌握了入门知识，在同期学徒中脱颖而出。他平时很听老师的话，主动学习性强，深得老师喜爱。直至相识谈跃伟，受到谈大师的细心栽培和指导，开始制作花器，迎来了人生的转折。

 

 

　　与壶结缘，携手紫砂

 

　　其实每位艺人做壶，都是从传统器型开始学习，孙长书也不例外。2008年接触花器，他便深深爱上了做壶，钟情于此，乐此不疲。在所有花器中制作梅桩壶他尤为擅长，他说梅桩壶在花器中随意性较大，可以自由发挥创意，不受其他器型影响，可以由简入繁，做熟练了慢慢的化繁为简，这样一把梅桩壶的精气神都在了。

 

　　他与妻子结缘也是因为紫砂，原本两人都不是宜兴本地人，因为爱好壶艺制作，结缘于此。深耕紫砂许多年，如今已在丁蜀创立了属于他们的工作室。两人相濡以沫，互帮互学，似知己甚于连理。他的第一把梅桩壶也是因妻子喜爱梅花，有感而作。

　　

 

 

　　模仿摸索，精进创新

 

　　从艺生涯里，他最崇拜的紫砂艺人就是陈鸣远。有一次，他参观博物馆陈列的鸣远作品斜梅桩，被深深吸引。由于展出面只能看到壶的一侧，回家后他便自己摸索，靠想象捏出壶的另外一面。这款壶的壶嘴略细，在制作过程中成型不易，失败多次，遇到过很多棘手的问题。虚心的他便向师傅多次请教，反复练习，终于成型，这也是他梅桩中的经典之作。

 

　　终于成功了，他却谦虚的说仿其型容易，仿名家气度难于上青天。所以就只有多做多练，多摸索多请教，才能进步。这种好学的精神只是他成功的一半。现在他经常做壶到凌晨4、5点也绝不懈怠，这一坚持就是十年，恍如昨日，他努力在证明自己对紫砂的热爱，对梅花的钟情。

 

　　孙长书现场演示贴花，动作娴熟，短短十分钟几片枝叶跃然壶上，以假乱真。他的妻子也在一旁的工作台上忙于自己的创作，两人都忠于艺术，热爱陶艺。他对作品要求极其严格，所以一年才完成两件创新之作。为了制作出符合要求的作品，他自己研究制作很多顺手的制壶工具，再难的壶型在他手里也变得容易许多。

 

 

　　闲暇之余，他喜欢接近自然，听风听雨，观山赏云，大自然让他产生灵感，并运用于制壶技艺。

 

　　他说17岁开始学做壶，至今已有10年，年少时心浮气躁，做壶10年，磨砺10年，如今做壶已将性子里的棱角磨平，此刻就想静下心好好做壶。一贯的坚持，才有今天的成绩。

 

　　紫砂之家主持人现场采访孙长书

 

　　采访间，紫砂之家主持人半开玩笑的问他：大片市场都是做光器的，选择做花器后悔吗?

 

　　他却回答：“如果时光倒退十年，我还是会选择做花器，行内做花器的年轻人较少，但我就是爱做花器。制壶时间不能使用空调，会对胚体造成影响。如今，夏天的时候天气热不能开冷气，冬天更苦，不能开热风，但10年也就这么坚持下来了，不后悔。”字里行间透露着他的笃定、坚持、韧劲，让人折服。

 

 

　　他觉得紫砂壶在现代年轻群体里边，会越来越受欢迎，因为都市的快节奏生活，喝茶可以让人身心放松，静下心来思考。一把梅桩壶，形态俱佳，气韵不凡，足见开在梅花丛中的已是他坚韧刚毅的品质，苦寒磨来的功底。