紫砂壶绞泥大家——孔小明与他的“孔家壶”

　　孔小明，中国当代紫砂名家，国家级高级工艺美术师，江苏省工艺美术学会会员。

　　孔小明1962年生于制陶世家，毕业于江苏省轻工业学校陶瓷工艺专业，起点较高。进紫砂工艺厂不久，就因有灵性，肯动脑筋，能干能吃苦，被调入紫砂研究所工作，从事艺术设计，在创作过程中得到了潘持平的指点，受益匪浅。尤其是吕尧臣大师魔幻般的绞泥艺术，深深地吸引着他。经过长时间的观察思考，在有意无意之间，孔小明开始了绞泥制壶技艺的探索学习，兴趣使然，灵巧开路，时间不长便悟得其中之道。他的文化素养、动手能力、审美情趣，以及个人喜好等，仿佛忽然间找到了多年积累的释放点，触摸到了艺术的灵感。一道绚丽的彩虹，与紫砂欢歌曼舞，彩绸飞扬，山川起伏，水袖飘动，这美妙的画卷，在他胸中渐渐被伸展开来，一把精美的紫砂壶诞生了。

　　孔小明先生作为国家级高级工艺美术师，于紫砂界万军之中脱颖而出，他创作的"银箱"紫砂壶，作为新时代的创新精品，戴着夺取全国大奖的桂冠，同十位中国工艺美术大师等艺术家的作品一起，被荣幸的晋升北京，参加中国宜兴陶瓷艺术展。一股强劲的"陶都风"，旋即轰动京城，影响全国。对此，中央电视台等六十多家媒体做专题报道："为期十一天的中国宜兴陶瓷艺术展，在北京中国美术馆完美落幕。两百一十六件代表宜兴陶瓷艺术馆的最高水平精品。令人赞叹不已，在众多慕名而来的国外陶艺爱好者心中烙下了难以磨灭的印记-这是宜兴有史以来规模最大、最具影响力的一次陶艺交流会"。

　　神圣的殿堂，空前的盛况，紫砂人向世界文化遗产发起了冲击。这是崭新的起点，紫砂已经开始由民间艺术、文人艺术和庙堂艺术的完美结合。"冠绝一世，独步千秋"的紫砂艺术焕发出了勃勃生机，成为无与伦比的陶中瑰宝。当代紫砂艺术家，精英辈出，他们以开阔的胸襟，精湛技艺，创造了无数的神奇之美，滋润着社会生活。宜兴紫砂在传承和发展中续写辉煌。

　　孔小明紫砂壶作品“金龟出水壶”

　　这是文化繁荣的时代，也是艺术创新的时代，在紫砂艺术界，年轻人已经艰辛的走来，开始崭露头角，竞显风流，一股新生力量，浪潮涌动，势不可挡，已逐渐成为社会的中坚，国家的栋梁。在这次中国美术馆紫砂大展中，像孔小明这样的年轻工艺师，不靠名分，没有背景，用自己的作品说话，一路闯来，连过三关，面对创意新颖、构思巧妙的精美风雅之作，征服了所有的著名艺术家、大师和评委，都情不自禁的赞美，面对后生，他们由衷的感到欣慰，并寄予无限的期望。当作品亮相中国美术馆，人们的眼光齐聚北京，精品荟萃，大师云集，空前的紫砂盛会，每一件艺术大作都容光焕发，重器宝典。"孔家壶"更以雍容华贵，天生丽质，而显得珠光宝气，风韵多娇。一夜间，本来就令人抢眼的"银箱壶"身价倍增，人们已经发现，用绞泥装饰的"孔家壶"，深蕴江南大家"闺秀"的含蓄、韵致、碧玉、品味之美，登台亮相，自然占尽风头，备受亲睐。这看似偶然的异军突起，背后实际隐藏着必然的故事。早在2001年孔小明先生设计的"银箱壶"，就参加了陶界的奥林匹克-中国十大紫砂茗壶评选，在激烈的角逐中，全凭功夫到家，力挫群雄，一举获得银奖，赢得了无数的喝彩和掌声。这是一枚含金量很高的奖杯，是业内的褒奖，是同行的认同。紫砂人获此殊荣，自然光宗耀祖，无愧于时代。

　　紫砂艺术迎来了新的春天，"孔家壶"就是这春天的一支绚丽奇葩。小明先生已经取得了很高的艺术成就，社会的美誉越来越高，他奉行的"酒香不怕巷子深"的理念，才能抚慰心灵，无愧前辈，对得起天下爱壶人。小明先生的睿智和勤奋远远超过一般人，天道酬勤，人生豪迈，他的作品已经被收藏界普遍看好，陶艺精彩，阔步未来。