传承与创新——李建芳紫砂壶艺

　　宜兴紫砂陶艺名扬天下，其特有制壶工艺与中国茶文化相结合更具强大生命力。随着经济发展国力强盛，宜兴名家紫砂壶价格急剧攀升，在宜兴制壶工艺界有这样一个群体，他们年轻时有缘师从名家大师，有着非常深厚的传统制壶技艺，他们的作品承上启下精益求精，承载着传统紫砂工艺特有的文化符号，是收藏家和爱好者不可多得的珍品，李建芳就是他们这个群体中的一位杰出代表。

　　李建芳，中国工艺美术制壶师，国家级助理工艺美术师。1970年生于宜兴陶业世家，自幼充满着一股灵气。受家庭制陶氛围影响，耳濡目染，常于课余饭后，擅泥现塑，为日后从事紫砂壶艺打好了职业基础。学校毕业后，考入江苏省宜兴紫砂工艺厂培训中心，接受规范的职业技术教育。1993年起，在师傅国家研究员级高级工艺美术师周尊严(顾景舟大师弟子)的悉心指导下，得其真传，加之勤奋好学，博采众长，其作品以传统功底见长的光素货为主，构思新颖、造型古朴、端庄大方、线条流利、用料考究、工艺精美，神型兼优，广受喜爱者和收藏家的好评。她制作的新石瓢壶、汉扁壶、扁樱壶等作品多次参加国内外专业评比并获奖，有较高的收藏价值。2004年，宜兴紫砂工艺一厂授予“江苏省工艺美术学会美术师”称号，同年作品《天地方圆》在第二届中国无锡——太湖博览会——中国工艺美术精品展中荣获金奖。2005年，作品《汉风》在广州(国际)茶博览交易会，紫砂陶艺优秀作品展中荣获金奖。2007年，作品《线圆》第九届中国工艺美术大师精品博览会中荣获金奖。2007年，作品《虚扁壶》在中国南京文化产业交易会——江苏艺博杯工艺美术精品奖中荣获金奖。2008年，被特聘为江南太湖学院艺术设计系客座副教授。2012年，作品《梅花落组合》在中国潍坊第五届文化艺术展示交易会评比中荣获金奖。2012年，中国紫砂收藏鉴赏高峰论坛组委会、中国紫砂名家珍藏品收藏馆、中国宜兴紫砂收藏鉴赏专业委员会山东分会授予“中国紫砂名家、珍藏品首席签约人”称号。

隅方套组四大神兽

　　赏李建芳的壶，似乎每一件的风骨神韵，都让人痴迷，让人有神驰之处，是一种精神，是“清”、“静”和“寂”，一种储满了岁月的从容，她用她的壶，诠释着千年的紫砂文化，微笑着告诉人们：爱上紫砂壶是一件美丽的事情。李建芳特别喜造传统壶，石瓢、井栏、掇球、虚扁等，她痴迷于这些经典造型中所储满的岁月的从容，她认为紫砂里装的是茶，或厚重苦涩，或清淡润滑，传达的便是一份生活的从容。

　　李建芳做壶，虽以传统为主，但她不重复前人，而是对传统的东西加以研究、改造，赋予新意，使它成为含有自己美学理想的新的作品。譬如“虚扁”这一传统样式，一般人只在“扁”字上下功夫，她却在它腰上加上一道混和的线，并让它把壶嘴与壶把联系在一起，这种经她改造的传统样式，都别有一种风味。李建芬的作品，既有阳刚之气，又具阴柔之美，然而更浸蕴着浑厚的文化。以她的一把《三脚云间如意》为例：壶体不作方形而取圆形，无棱无角，壶钮上是一弯明月，壶盖上是一圈代表祥瑞的如意纹，壶腹以鼓形呈现，上面有一圈如意纹，三脚也以如意为形，以壶用祥瑞、清雅多层次地渲染一个“贵”字，把紫砂壶的品格升华到了至高境界。

　　李建芳从事壶艺三十年的感悟是：紫砂的本质特征是紫砂原料的纯正性与紫砂成型的艺术性。对一个普通的制壶人来说，徒手捏一把紫砂壶并不困难，但要想紫砂壶要成为艺术品，需要制作者有强大的艺术修养，深厚的文化功底，特别是文学底蕴、造型能力要强，还得要有静得下心来的创作状态，要在喧闹市场里耐得住寂寞，有一往情深潜心艺术的思想。

　　正是有李建芳这样一群坚持传统工艺又不断创新发展的能工巧匠才使得我们的民族传统文化绵延不断，生生不息。