意境与抽象的融合：杜松儒水墨探索的现代性与多样化

时间：2020-08-25 10:07:56 来源：新华网作者：刘兰芳

展览海报

　　新华网北京8月24日电（记者袁思陶伊媛）8月21日，广东美术馆青年艺术家学术提名展第十五回“颜色的尽头——杜松儒作品展”在广东美术馆隆重开幕。中国美术家协会副主席、广州美术学院院长李劲堃，广州美术学院党委书记谢昌晶，广东省中国画学会会长陈永锵，广州美术学院副院长蔡拥华，广州美术学院教授方楚雄，广东省美术家协会专职副主席王永，广东省美术家协会副主席、广州美术学院中国画学院院长张彦，广东省美术家协会副主席、广州美术学院教授孙黎，广东省美术家协会副主席、广东画院创作部主任孙洪敏，广州美术学院教授方楚雄，《美术》杂志编审、副主编、本次展览策展人盛葳，本次展览艺术家杜松儒，以及来自广东美术界、新闻界和社会各界嘉宾二百多人出席了开幕式。

开幕式现场

　　本次展览由广东美术馆主办，重点展示了艺术家杜松儒不同阶段创作的艺术作品，深度梳理了他多年来的艺术探索过程，将其丰富而神秘的精神世界全方位地呈现了出来。一幅幅作品，陈设布置考究，营造出独具东方意蕴又饱含现代精神的“艺术在现场”的气息，将观众带入到独一无二的“颜色的尽头”的艺术世界中流连忘返。这也是杜松儒从艺多年来，作品与社会各界进行交流的最全面的一次展览。

艺术家杜松儒在展览开幕式上致辞

　　杜松儒1975年出生于天津的一个艺术世家，其父杜滋龄是当代著名的中国人物画大家。杜松儒自幼随父亲学习绘画，受到良好的艺术启蒙。1997年，杜松儒毕业于天津美术学院绘画系版画专业；次年，又赴日本入读京都精华大学版画大学院，师从艺术大家黑崎彰。多年来，杜松儒的版画和中国画作品多次入选国内外重大展览，曾获第17届全国版画展优秀奖等重要奖项。

展览现场

　　本次展览，系统梳理了杜松儒二十年来从版画到水墨的创作，从早期色彩斑斓的抽象构成版画，到后来的意象构成彩墨，再到近年创作的色调深沉的抽象水墨。杜松儒表示，用什么形式并不重要，不必执念，重要的是对生活的感受能力，能够站在一个审美的高度去审视自己的生命，并用某种艺术形式把这种审美感悟、私人经验传达出去，成为人类的公共经验。他希望通过此次展览重新审视自己，怀着对艺术的质朴之心“再出发”。

艺术家杜松儒（左一）捐赠作品《不能忘记的日子》予广东美术馆收藏，广东美术馆副馆长胡锐韬（右一）向艺术家杜松儒颁发捐赠证书。

　　从“颜色的尽头——杜松儒作品展”可看出，杜松儒的水墨探索呈现出意境与抽象的融合。意境是东方美学的范畴，抽象是西方艺术的语言。如何将这二者融合，并再次构建有自己生命体验和精神面貌的艺术语言，是杜松儒多年来走遍东西上下求索的艺术真谛。虽然他的艺术之路是从版画创作回到水墨探索上的，但从小受浓郁的家学熏陶，他在艺术上吃到的“第一口奶”一定是来自中国传统文化的滋养。

中国美术家协会副主席、广州美术学院院长李劲堃致辞

　　中国美术家协会副主席、广州美术学院院长李劲堃认为此次展览“带来了非常有意义的启发和思考”，从杜松儒的作品里可以看到水墨的可塑性。

《美术》杂志编审、副主编、本次展览策展人盛葳致辞

　　《美术》杂志编审、副主编、本次展览策展人盛葳则表示：“出身于国画世家的杜松儒尝试水墨材料，并探索出一种相当独特而成熟的视觉语言。他笔下的云、山、土地、天空，用水较少，大量采用符号组合和单色铺陈，充满水印木刻的形式趣味。这批作品与他此前的版画有着极强的渊源，不但体现在视觉语言方面，也体现在艺术家一以贯之的个性方面。”