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当马头琴遇到萨克斯 《人民就是江山》主题音乐会唱响时代“新”声

时间:2023-07-05 09:42:53 来源: 《中国新闻》报 作者:李腾飞 尹李梅

 

当马头琴遇到萨克斯《人民就是江山》主题音乐会唱响时代“新”声
《人民就是江山》主题音乐会现场。 中国广播艺术团供图

  7月2日,由国家广播电视总局主办,中国广播艺术团承办的《人民就是江山》——唱响新时代大型主题音乐会在国家大剧院上演。作为2023第四届中国广播艺术团艺术季的首场演出,音乐会以波澜壮阔的交响乐语汇,创新融合声乐演唱、器乐演奏、合唱、朗诵等表现形式,为观众带来了一场特别的听觉盛宴。

  演出结束后,全国政协委员、中国广播艺术团团长刘学俊和中国广播艺术团副团长张高翔接受《中国新闻》报采访,分享这场主题音乐会背后的创作故事。

马头琴、古典吉他、萨克斯风和手风琴同奏《家园》。 中国广播艺术团供图
马头琴、古典吉他、萨克斯风和手风琴同奏《家园》。 中国广播艺术团供图

  “和而不同” 中西乐器共奏《家园》

  当四位乐手带着马头琴、古典吉他、萨克斯风和手风琴走入音乐厅时,场内响起了一阵惊叹声,观众似乎对这几样乐器同时出现在交响乐舞台上感到惊讶。

  就位后,身着蒙古族服饰的马头琴演奏家朝克吉勒图向乐团指挥范焘点头示意,范焘随即挥舞起手中的指挥棒。在四位乐手和中国电影乐团的演绎下,表达中国推动构建人类命运共同体美好愿景的交响乐曲《家园》,在国家大剧院的音乐厅中完成了首演。

  《家园》由中国广播艺术团青年作曲家张诗乐创作,不同地域文化、不同音乐色彩的中西方乐器进行了激情碰撞和对话,展现了中国文化“和而不同”的理念。这首乐曲也是中国广播艺术团献给党的102岁生日“礼物”的一个重要部分。

  “作为艺术种类多样化的国家级艺术院团,这次我们将交响乐、声乐、合唱、民歌、戏曲、朗诵等艺术形式进行了充分融合,为大家打造了一场特别的音乐会。”本场音乐会出品人刘学俊接受本报记者采访时表示。

  整场演出共有六个篇章,除了序曲和尾声外,四个主题篇章分别为“领航中国”“百年风华”“人民江山”“锦绣华章”。其中有家喻户晓的红色歌曲,也有创新编排的时代旋律。在选曲、编曲和演奏环节,中国广播艺术团花了不少心思。

  民乐“点描” 表达中国音乐独特性

  在“百年风华”单元中,《映山红》《十送红军》《万泉河水》《山丹丹花开红艳艳》四首红歌以联唱方式呈现,歌唱家们基于不同唱法对几首经典进行诠释,而琵琶、笛子的加入,更为其增添了别样的民族色彩。

  “这四首歌展现了中国共产党在不同时期、不同地域的历史故事。”张高翔介绍。

  张高翔是这场音乐会的总导演。在谈到琵琶、笛子的运用时,他解释道:“相较于庞大的交响乐团,民族乐器的加入是一种点描,能够更好地渲染民族色彩,表达我们音乐的独特性”。

  张高翔认为,中华民族音乐百花齐放,民歌、戏曲等都是中国音乐的独特元素。根植于传统文化中创新发展的民族乐器,自带中华文化的底蕴。

  除了民族乐器,本场音乐会还展示了中国文化的另一张名片——京剧。

  “提起‘现代京剧’和‘中国共产党’两个关键词时,我们首先能想到什么?”张高翔说,“大多数人的答案一定都是《智取威虎山》”。

  音乐会上半场最后一个节目京胡与乐队《赤胆忠心》选自现代京剧名作《智取威虎山》选段,由作曲家吴华、马骏改编创作。当胡琴演奏家姜克美和张旭光出现在舞台上时,观众用热烈的掌声表达了对京胡和京二胡加入演奏的欣喜。

  谈及作曲家创新改编这个家喻户晓的唱段时,张高翔说,继承和发展是民族音乐创作永恒的主题。“作曲家在继承京剧风骨神韵的基础上,在京胡演奏技巧的运用上作了大胆的拓展,再加上曲式结构的扩充重塑,让整个节目的音乐语言都有了很大的创新。”

  旧词新唱,旧曲新弹,艺术家们的大胆创新赋予了经典作品更强的生命力。

  京剧表演艺术家张馨月、傅希如对京剧戏歌《中华》的诠释,则展现了传统京剧声腔和现代音乐语汇的融合。这部以京剧音乐为元素,将歌曲结构与京剧板腔相结合的作品,通过交响音乐与京剧重唱、合唱的共同表现,形成了鲜明的艺术个性和特色。

  老曲新编 “喜讯”唱出民族团结

  创作于20世纪70年代的管弦乐曲《北京喜讯到边寨》在本场音乐会上以交响合唱的形式亮相。与以往不同的是,本次演奏还由词作家王晓岭、作曲家胡廷江基于原曲创作了《边寨喜讯到北京》。

  “以前只有北京的喜讯传到边寨,而现在边寨地区脱贫致富的喜讯也传到了北京。”张高翔介绍,这首乐曲表达了边疆人民对生活越来越好的喜悦之情,从而展现党中央和全国各族人民的团结一致。

  热情奔放的曲调,铿锵明快的伴奏,成人合唱和童声合唱“你来我往”的对唱,观众可从中窥得一些少数民族山歌的影子。

身着苗族服装的芦笙演奏者王小妹表演到兴起之时,起身跳了一小段芦笙舞。 中国广播艺术团供图
身着苗族服装的芦笙演奏者王小妹表演到兴起之时,起身跳了一小段芦笙舞。 中国广播艺术团供图

  身着苗族服装的演奏者王小妹用芦笙吹响的一段间奏更是整首曲目的“点睛之笔”。表演到兴起时,她起身跳了一小段芦笙舞。在欢快的氛围中,现场观众仿佛被艺术家带到了千里之外的边寨,和那些在山野间吹响芦笙的苗族少男少女们一起纵情歌唱,载歌载舞。

  中国广播艺术团在为观众呈现一场纯粹又别致的音乐盛会的同时,也尝试以经典旋律去发掘音乐与当下时代的情感与价值共振点。

  在刘学俊看来,一场音乐会想要打动观众,有两个不可或缺的条件,一是优秀的音乐作品,二是表演者对作品的深情诠释与精湛表达。他说:“作为国家大型艺术院团,中国广播艺术团应该拥有这种担当。在打造大的文化IP,弘扬主旋律的同时,我们还要非常接地气,给老百姓送去好的文化作品。”

  本场音乐会在全场合唱《歌唱祖国》的歌声中落下帷幕,而“2023第四届中国广播艺术团艺术季”才刚刚开始。据悉,原创歌剧《莫高窟》音乐会、《桃李芬芳》专场音乐会、《新相声作品晚会》及《群星荟萃》相声专场晚会将在8月至10月陆续登场。(完)

  (《中国新闻》报记者李腾飞 作者尹李梅 报道)

 
【编辑:刘欢】
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