百年前的武汉，宣统三年的夜，汉口桅杆影绰，码头江水泛泛，江上传来火轮汽笛声，由远至近如梦中呓语，故事便是从这里开始……

　　尘烟落，英雄无忘：致敬辛亥先烈热血青春

　　舞剧《江湖》以湖北新军营中汉调“菊班”票友吴楚臣、肖长胜，汉戏艺人徐正奎等伶人参加了辛亥革命武昌首义、京剧艺人在上海组织突击队攻打江南制造总局等两个真实历史故事为灵感来源，以1911年辛亥革命爆发前汉口为故事背景，选取丫头、戏子、李寡妇、马班头、码头老板等代表性小人物形象，他们将对现实的不满和改造旧社会、创造新生活的强烈愿望，化为无可阻挡的革命激情与熊熊烈焰，展现出大时代背景下江湖儿女舍生取义的家国情怀。

　　声乐舞，汉韵汉辙：侠骨柔情背后的汉剧文化

　　整个舞剧汉味特色浓郁，戏曲元素和现代多媒体技术有机结合，打造出风云诡谲的舞台意境。不管是汉口老码头幽幽铁门与象征压迫的沉重沙包，清末民初老汉口雕梁画栋的建筑，还是砖木高搭、屋檐梁柱彩绘装点的花楼街，抑或是第三幕中象征封建束缚高悬于头上的绳索，宣誓反抗封建统治的进步标语，还有尾声部分初升红日、城楼与舞动的红丝带……舞美场景的设计上处处尽显“老汉口风情”。

　　作品音乐以“戏曲音乐元素+交响乐”为主体，配以汉剧曲牌和原生态渔鼓等唱段，给舞剧以贴切的支撑和渲染。为躲避抓捕戏子和丫头上演了一出汉戏代表作《柜中缘》；丫头与码头工人们所唱的《宇宙锋》，更是由第27届中国戏剧梅花奖得主、武汉汉剧院院长王荔献声，汉剧唱腔韵调十足，不畏强权之意铿锵有力。舞蹈编排上也充分结合汉剧特点创新，群舞演员身着戏服上演动人“水袖舞”，展示戏子内心的美好情感和痛苦挣扎。以舞蹈为语，音乐为声，本剧将1911年辛亥革命爆发前老武汉日常生活、戏中戏、梦境与现实完美交织一体。

　　全身心，一己担纲：武汉歌舞剧院的江湖独步

　　舞剧《江湖》汇聚国家级艺术班底，都是剧院自主培养的多方面人才，包括国家一级导演、国家一级灯光、国家一级作曲、国家一级舞美，国家一级演员等，不仅出色地抒写出作品的壮丽画卷，更展示了作为武汉本土编导人才的强劲潜能和创造力。除舞美、服装、造型设计外，本剧编剧、导演、音乐等主创班子及主要演员基本实现本院独立担纲，这在全国同类城市中都属罕见。

　　历时两年创作，从一个想法萌生到故事框架搭建，从角色精心选定到排练细节打磨，毫无疑问，本剧代表了武汉歌舞剧院的艺术创作实力印证，更满含创作团队对武汉这座城市的缱绻之爱。

　　意弥新，江湖未远：每每上台都是一次惊艳归来

　　《江湖》自首演以来，便以其主题深刻、表演精湛和制作精美获得广泛赞誉，不仅荣获了文化部2016年度剧本扶持工程重点创作扶持资助，还获得了第五届湖北舞蹈金凤奖特别奖、第五届丝绸之路国际艺术节丝路贡献奖等多个国家级奖项。2019年《江湖》走进国家大剧院，角色塑造及表现方式不断完善，双人舞，水纱舞等新舞段让现场演出更为饱满，两千多观众座无虚席，有观众评价：“此剧极具武汉气息，汉剧悲凉，舞姿飘逸，唯美与凄美兼而有之。”

　　辛亥首义枪声响，风云激荡启新章；七十五载征程远，华夏复兴铸辉煌。2024年国庆在即，《江湖》将于10月9日-10日，于武汉剧院再次上演。江湖之声、码头之情、家国之情、缠绵之爱、生死之义……都将在今年十月的武汉，感受波澜壮阔历史，共同缅怀大义英雄，以舞为语礼献国之大庆。

　　戏里外，砥砺向前：在武汉说好大武汉的侠义江湖

　　舞剧《江湖》总导演熊涛认为：从创作之初到复排上新，戏的提升不单是艺术技能的精进，更是对每个人身心情感的升华。一剧一城一往事，我们要以艺术热情和创造致敬敢为人先的勇毅，一定要在武汉讲好首义之城的故事，这是一种激励，更是一种使命。舞剧《江湖》已成功入选武汉市献礼新中国成立75周年精品剧目展演，为了呈现一场精彩绝伦的艺术盛宴，全剧成员正在加紧各项筹备与排练。同时，该剧2025年城市巡演计划也在积极筹备中，要让《江湖》走出去，让更多观众看到原汁原味的故事。未来，院团还将携剧走入高校，与青年学子互动，激发年轻一代对艺术的热爱。

　　武汉歌舞剧院院长、舞剧《江湖》总导演 熊涛

　　9月22日 武汉歌舞剧院 首个院团公众开放日

　　艺术并非高高在上的庙堂之音，而是与民同乐的江湖之悦。为了更好地了解舞剧艺术，院团方将设置更多开放日活动，邀请市民走进歌舞剧团中，亲身感受排练日常。同时，该剧还将积极开放惠民票价，让大众有机会走进剧场，与艺术亲密接触。艺术创作根植人民、立足生活，一座城市的勠力同心，才能看见艺术更远的未来风景，相信在各方的共同努力下，舞剧《江湖》将为武汉人民文化生活与艺术文化事业迸发新的光彩。