祭祀、选妃、辽宫夜宴……7月8日至10日，原创奇幻音乐剧《鹤之爱》在国家大剧院台湖剧场首演，这是北京城市副中心在此轮疫情防控工作之后迎来的首部演出剧目，台湖剧场吹响复工复产“集结号”。

　　《鹤之爱》是一部融合神话故事与辽代历史和文化的音乐剧，由北京现代音乐研修学院院长李罡担纲编剧、作词、作曲及出品人。该剧历时三年创作，以国宝文物“八角铜镜”为戏剧线索，讲述了一段关于人、鹤两个种族之间的爱恨纠葛，期间穿插着关于爱情、忠贞、权谋、勇敢的传奇故事。

　　该剧取材自契丹历史上重要的“捺钵”文化，以国宝文物“八角铜镜”为戏剧线索，通过富于奇幻色彩的浪漫演绎，展现了中华文明中灿烂独特的“捺钵”文化。

　　“北京千年古都的历史可以从辽代讲起，拥有包括萧太后河、广安门在内的辽代遗址。我的家乡吉林白城被称为‘鹤乡’，最早可以追溯到辽代，为了在北京与故乡之间搭建一个桥梁，我瞄准了大辽的契丹文化，辽代君王与仙鹤的爱情故事应运而生。”导演李罡表示，《鹤之爱》是他创作的一部文化寻根作品，是献给故乡的一部深情赞歌，也是北京市文联艺术走基层的一部重要实践剧目。

　　“与歌剧的传统艺术形式不同，音乐剧用流行音乐作为艺术语言与观众交流，偏向大众娱乐。”谈及为何选择音乐剧这种艺术形式，李罡表示，作为北京现代音乐学院的院长，他与团队更擅长也适合这种艺术形式。全剧共创作歌曲24首，音乐风格上既有高雅、精致、华丽的一面，也有粗犷、浑厚、质朴的气息，旋律复杂，节奏变化丰富。

　　在舞美设计上，创作团队对契丹文化进行考察，对其文化符号中的重要元素进行加工。“我们选取了代表契丹文化的重要文物八角铜镜作为舞美视觉支点，构成剧中契丹王宫的视觉中心形象。”李罡介绍，鹤类羽毛元素将作为捺钵湿地盛景的重要元素，驯鹿犄角的元素则用于展现祭祀场面，打造出草原旷野的独特景致。

　　值得一提的是，千姿百态的鹤成为该剧的一大亮点。白鹤、灰鹤、丹顶鹤……在序幕和尾声中，30多种鹤类在舞台上齐舞，造型抢眼，奇幻感十足。“这些鹤群在大辽华丽的宫殿里来回穿梭，参与到人类的活动中。非常适合亲子观看。”李罡表示，他也想借此传播“要以万物共生的仁爱之心对待所有生灵”的生态文化。

　　早在台湖剧场刚刚建成时，李罡导演就曾带着他的作品《天地运河情》亮相，这次作为剧场复工后的首个剧目再次在这里演出，李罡感慨万分。“国家大剧院台湖剧场与国家大剧院歌剧院是同一个图纸‘画’出来的，拥有最专业的设备和剧场条件，是全国顶尖剧场之一，能够给参演人员和观众带来非常享受的体验。”他还透露，位于北京城市副中心的北音大剧院即将开工建设，建成后将与台湖剧场、“文化粮仓”城市副中心剧院一起，共同打造城市副中心的文化盛宴。