11月9日，连续3晚登台上音歌剧院的话剧《正红旗下》伴着掌声落幕，为北京人艺近年来规模最大的上海巡演画上圆满句点。

　　全院集结，五台大戏，多场活动，约两万名观众……北京人艺是第23届上海国际艺术节里格外耀眼的一抹光彩。这次戏剧艺术的双城对话虽已暂告收尾，但如中国文联副主席、上海文联主席奚美娟所言，“北京人艺留下的艺术话题不会结束，丰富的艺术思想成果还会继续产生。”

《正红旗下》剧组谢幕。 李春光 摄

　　五台大戏诠释发展脉络

　　牛骨板叮当作响，曲艺人唱起数来宝，寥寥数语道出晚清政局的诡谲莫测，大幕拉开，鼎沸人声扑面而来，他转身走进迎来送往的裕泰茶馆，地道的老北京烟火气熨帖动人。10月14日晚，《茶馆》在上音歌剧院“开张”。60余年来，已演出700余场的《茶馆》堪称北京人艺的“镇院之宝”，而距离上一次上海观众品鉴老裕泰的茶香，已过去了36年。

　　历史上，北京人艺曾在20世纪60年代、1988年、2012年三度赴上海演出。把《茶馆》作为今年巡演的开幕大戏，首先有追忆致敬的一份温情在。“36年前，于是之、郑榕、蓝天野等老一辈艺术家曾带着《茶馆》到上海演出，我们这一代复排焦版（即焦菊隐版）《茶馆》后还没有来过，所以，这是一次跨越36年的对话。”北京人艺院长冯远征说。多年过去，许多从前不起眼的青年演员成了顶梁柱，比如，杨立新就从站在老艺术家身后“轻松的小角色”变为秦二爷的饰演者以及复排艺术指导，他说：“《茶馆》是我们压箱底的保留经典剧目，观众可以来检验一下，我们这个剧院在成长中有没有保持过去的传统。”

　　对传统的传承与弘扬，不仅在《茶馆》中，也在《哗变》里。10月22日晚，曾在1988年同样轰动上海的《哗变》接力上场，冯远征、吴刚、王刚、王雷等第二代演员班底以快节奏、高密度的语言输出推动一场法庭质询不断纠结、探寻、反转，把这部“话剧姓话”的代表作诠释得淋漓尽致。10月26日，2021年新排版《日出》将巡演引入今日人艺的“青春时间”，年轻的演员班底游走在光影交叠、隐喻深邃的舞台上，拉近数十年前的曹禺名作与当代观众的距离；11月1日，首演于2019年的《杜甫》首次离开北京，于上海舞台诗意道来诗圣的半生倥偬；11月7日，人艺2023年开年大戏《正红旗下》上演，展示人艺的坚守与开创。

　　年轻人巡演中最受锻炼

　　从《茶馆》开始，到《正红旗下》结束，巡演的剧目设计“不是简单的轮回，而是一次重新开启”，冯远征解读道。《正红旗下》是北京人艺建院70周年后创排的第一部大戏，意义非凡，它凝聚着老舍、李龙云两位剧作大家的才思，同时以老中青集结的阵容、写意简练的舞台表达为“京味”探索新的表达样式。

　　“在第二个70年的起点上，要如何开启新的时代，我们思考了很久。”冯远征说。这几年，新老交替的话题始终围绕着北京人艺，而年轻人要走向舞台中央，一番摸爬滚打、磋磨历练总是必不可少。这次巡演，不少演员身兼多个角色，在《日出》中饰演方达生的杨明鑫，一周前还在同一方舞台上演《茶馆》，“那部戏里，先生们、老艺术家们在台上替我们这帮年轻人站着、挡着、担当着。”一周后，当观众的目光越过剧场的黑暗全部聚焦于他时，杨明鑫的责任感变得异常强烈，“我们必须要对得起剧院和前辈，对得起上海观众的信任。”

　　上海之行，“剧院里的年轻人很受锻炼。”从台前到幕后，冯远征看见，大家从原来见面一笑的点头之交变成更加熟悉默契、能拧成一股绳的同行者，“人心更齐，这是最大的收获之一”。“客场”登台同时锤炼了年轻人的业务水准，以舞美团队为例，五部大戏轮番开演，“换景、调光的时间非常紧张，在这种情况下，我们进一步要求每部戏幕与幕之间的切换必须控制在一定时间内，不能让观众等。可以说，对年轻人而言，挑战是全方位的。”

　　交流借鉴有益经验

　　“好看、独特、一眼难忘。”观众夏夏（化名）在社交平台上说。从合肥专程赶到上海的她一口气买了全部五台剧目的票，想要多多了解这座久负盛名的戏剧艺术圣殿。尽可能地与更多观众相见，是北京人艺这次上海巡演的另一大重点，舞台之外，多场公益活动同步开展。

　　在复旦大学，冯远征以“近思戏剧之光，远扬青春之帆”为主题，详解人艺的发展脉络与艺术风格，勉励青年学子不负大好时光；在上海戏剧学院，“戏剧人生”讲座与“深化产教融通，加强人才培养”两场活动分别邀请冯远征以及人艺“85班五虎”分享自己的从艺经历，对表演艺术进行专业探讨；“不在金字招牌上躺赢”直播活动以新排版《日出》为切入点，邀请剧组畅聊创作故事，共话人艺演剧学派和创作精神如何代代传承……

　　在云集国际名家好戏的上海艺术节，学习同样重要。巡演期间，围绕剧目创作、人才队伍建设、文化品牌推广、公益文化惠民等多个行业热点，北京人艺与海内外同仁深谈互促。以文化品牌推广为例，“我们要学习上海国际艺术节调动资源的能力，去与国际艺术机构谈判。”冯远征说。今年，北京人艺升级启动国际戏剧邀请展，“人艺不仅要自己排好戏，也要集中向观众展示国内国际真正优秀的剧目。如何让人艺的影响力持续落地，不断吸引好戏先来北京，这是未来发展的方向，也是我们的责任。”