《惊蛰》编剧海飞:谍战剧只是舞台,讲的还是人生
2016年,编剧海飞执笔的谍战剧《麻雀》开播,这部李易峰、张若昀等年轻演员领衔主演的剧集,被不少观众认为,是开了谍战剧“年轻”化之先河。在这部剧之前,大家习惯在谍战剧中看到的是更成熟的中生代演员的身影。然而,这一谍战剧“年轻”化的趋势,质疑之声一直相伴,随后由年轻演员领衔主演的《解密》《胭脂》等谍战剧,收视遇冷,口碑也遭遇失败。
最近,海飞编剧的谍战剧《惊蛰》播出,收视表现上佳,口碑更是超过前作《麻雀》。
《惊蛰》剧照
“双城谍战,三面间谍”等设定,颇具新意,一定程度上,突破了谍战剧的窠臼,加上张若昀等演员表现着实不错,也为这部剧吸引了一批忠实观众。
海飞提到张若昀在刚开机的初期与他交流颇多,关于角色的人物形象、表演、服化等方面都有探讨。张若昀在剧中一人分饰两角,海飞评价张若昀“表演完成度挺好”。“他实际上演了三个角色,一是肖正国;二是小混混无厘头的陈山,社会底层那种玲珑八面的形象;三是成长以后稳重沉着冷静的陈山,前后两个陈山有很大反差的。”
在海飞看来,关于谍战剧年轻化,首先要认可一点:青年演员演谍战剧很合理。“我们以前看的谍战剧,年龄是偏大的,但是我们要考虑到,谍战剧中的原型人物们,他们的真实年龄是怎样的?他们可能是非常年轻的,很早就牺牲了。现在用年轻演员演谍战剧,其实是合理的。”海飞认为,对于年轻演员不能一刀切,我们排斥油头粉面,演技拙劣的“小鲜肉”,但不排斥“青年演员”。他举例最近因《少年的你》而大受好评的易烊千玺:“他就是一位可塑性很强的演员,说他是小鲜肉其实并不合适。”
“谍战如果不加情感,就是强情节往前推,四五十集都这样,容易让观众有疲惫感,是另一种平。但情感也不是刻意加进去的。无论是个人情感还是家国情怀,它都应该是有机结合在其中的。”海飞说道:谍战剧只是个舞台,讲的还是人生。
编剧海飞
海飞在采访中,聊到了创作《惊蛰》的念头,其实在《麻雀》拍摄时就有了。那时,离他写自己的第一部谍战剧《旗袍》,已经过去了几年时间。在创作中,海飞慢慢摸索着自己的道路。他自认一开始的谍战剧创作中,情节上比较弱,没有惊心动魄的牵一发动全身的紧张度,没有强情节的桥段。后来看了很多剧,学习了很多谍战、推理类小说和真实案例,积累了更多经验,慢慢变得得心应手了。从一开始重视事件、遵循传统谍战剧套路,到渐渐试着在谍战中融入更多元素,寻求突破和新意,《惊蛰》对海飞个人创作风格来说,是非常重要的转型之作。
“《麻雀》的创作,其实在情节上没那么强烈,而《惊蛰》除了常规谍战,还融合了侦探悬疑,其中有命案有推理,放了很多元素,但不乱。”海飞说到,这些年,他也一直在思考谍战剧的出路。“它不能永远是这里潜伏,那里取个文件,然后假夫妻等等大家很熟悉的桥段。要求新,要多看别的文艺作品,要了解观众需求。”海飞认为,每部剧的创作,都要重点考虑“新”在哪里?而这是个很难回答的问题。“新不是体现在主人公从四十岁变三十岁了”,而是体现在故事和人物更深层次的改变。海飞举例如“谍战剧职业化”的尝试,他写过讲述一位照相师的谍战小说《醒来》;也写过一位棋手兼电影院同声传译员的谍战故事,叫做《棋手》。人物的特殊职业赋予了谍战戏更多的创新空间。
“创新”二字,对于谍战题材来说殊为不易,它天然有时代背景、故事设定上的限制,多年来谍战剧产量高,当然造成了该题材剧集同质化程度也较高。
海飞有着自己独特的创作习惯和思维。在开始写谍战剧之前,海飞是位纯文学作家,拿过人民文学奖等诸多奖项。在海飞看来,传统小说和剧本创作,二者的创作需要完全的抽离。“看看都是文字,但创作思维是完全不一样。”他说道,“如果你的心是剧本的心,转换到小说创作时,就相对会浮躁,就安静不下来,而且可能会造成写作中影视化痕迹很重,你会动不动考虑情节呼应啊,人物的结局啊。但小说不是这样的,小说有时候很淡淡的,讲究人性里的那点东西,故事不需要讲完,甚至可以讲一个故事的横切面,表达人物的状态的。所以,这是两种完全不同甚至相反的文体。”
但同时,他也指出,二者之间存在互相促进的关系。在进入编剧一行后,海飞也坚持着先写小说,再生发成剧本的创作习惯。在他看来,这个创作习惯,让他能更快找到一个故事的核心概念,甚至找到一个剧的“气味”。“气味是一个很难言传的概念,”海飞解释道,“每部作品,每个人物,都有独属于自己的‘气味’,这种气味《潜伏》有,《悬崖》有,《黎明之前》也有,都是不一样的气味。”
“找到独属于这部作品的气味,这部作品的独特性就能成立。”
这几年的海飞,在做一件听上去挺有意思的事儿:构建一个海飞谍战世界。“里面各种人物关系是打通的,比如《惊蛰》这个剧里就有《麻雀》的人物,我是想把每个人物身份都固定下来,而主人公不同的故事可以更换。他们所有人就是活在这个谍战世界里的。”海飞在《惊蛰》剧中实践了自己的想法:张若昀饰演的“陈山”一角,在剧情中提到了《麻雀》中的“唐山海”一角,让人有次元壁破裂之感。而好玩的是,“唐山海”也是张若昀扮演。因为这个有意思的桥段,这集播出当晚冲上微博热搜。海飞解释,其实当初写这段时,演员还没有确定,并不知道会是张若昀出演,可以说是一个有趣的巧合了。
在《惊蛰》开拍前,海飞写了一封万字长信给剧组的主创们,在其中详述自己创作的心路历程和对作品的思考,这实在是编剧中少见的“操作”。海飞透露,其实《麻雀》的时候,他就写过这样一封信,“这可能会成为我的惯例。”他会很认真地以编剧的身份,向全体主创提供他对作品的见解,“在我的认知中,剧中那个年代是怎样的,各式人物是怎样的,我希望看到的氛围是怎样的”。“他们(主创们)可以接受也可以不接受,如果他们接受一分,那就离我想象中的样子近了一分。这是我所做的最后努力,每部戏我都这样做,我尽了全力了,那它最后是什么样子,好与坏我都坦然面对就好了。”海飞强调:“真的是要对你从事的行业有敬畏之心,千万不要觉得自己有多厉害,也不要有觉得‘这个项目是小的’、‘这个只是个栏目剧’这样的想法。如果不敬畏,一定会有坏的结果。”
聊到谍战剧创作最吸引他的地方,海飞先是笑着“吐槽”谍战题材创作“太累”,“当然我的意思不是说古装剧和现代生活剧创作就不累,没有一件事情是容易的。只是我很清晰地知道,谍战的结构搭建和寻求新意,以及寻找桥段,都很累人,很耗时间。谍战剧要精彩,正反派人物要势均力敌。我们要努力让反派人物行为智谋都很厉害,这样能让观众的心吊起来,然后再让主人公来化解危机,这就精彩了。但有的时候真的,两三天都想不出一个‘扣’怎么解开。”而也正是因为这份累,让解开“扣”之后的快乐加倍了。海飞自认是个相对封闭的人,很少出门,也不怎么和人聚会,但解开一个写作中的谜题之后,他会开心得在书房里打转,甚至喝一杯小酒奖励自己。
海飞透露,他现在在搜集明朝资料,准备写一个明朝锦衣卫的谍战故事,涉及到万历年间的中、日、朝三国。在他的谍战“宇宙”里,纵向上,他讲述的时代已经上溯到明朝,横向上,他要开始创作在五座城市同时发生的谍战故事。“我就是想做这样的事情,可能很漫长,但挺有意思。”